我随手从吴学浅的手上接过了一只强光小手电，打开来直接照向了玉猪龙。
看玉器珠宝之类的东西，大家应该知道，手电是必不可少的工具。
强光打进玉器里，沁色深沉而自然。
再一闻二摸，俱都没有做旧的迹象。
当然了，这还不能完全排除做旧的可能。
看玉器，尤其是高古玉，关键看工艺。
比如，最最关键的就是看开孔。
高古玉的开孔，因为先民们技艺落后，工具也很落后。
所以，开出来的孔基本呈锥桶型，就是外面大里面小。
而且，往往孔的最外延还有不规则的漂移痕迹。
这是因为钻孔的工具硬度太低，在坚硬的玉器上开孔一开始没法固定导致的。
尤其像红山文化这样的石器时代的玉器，就有典型的低硬度工具开孔的特点。
所以，眼前这枚玉猪龙，无论从哪方面去看，都应该是开门的东西。
而且，这枚玉从包浆来看，也不知道被多少人摩挲流传过了。
应该不是新进出来的东西，属于老货了。
我看了三四分钟，然后就将玉猪龙给轻轻放回了锦盒里。
我没有说结论，而是随手又打开了另一只大锦盒。
大锦盒里是件瓷器。
第一眼给人的感觉就是，漂亮！
什么瓷器？
绿地洋彩！
洋彩是个什么东西？
估计大部分人都是稀里糊涂的，甚至没怎么听说过。
洋彩一词见于雍正十三年（1735年）唐英所撰《陶务叙略碑记》，“洋彩器皿，本朝新仿西洋珐琅画法，人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神。”
所以，一般认为，洋彩是继承珐琅彩彩料和技法发展而成，其花卉多摹仿西洋光影绘法，花叶翻卷，富于明暗变化，借以烘托立体之层次。
而眼前就是一件洋彩的瓷器，精确来说，是
清乾隆绿地洋彩西番莲云蝠纹如意口包袱尊
清乾隆 绿地洋彩西番莲云蝠纹如意口包袱尊
尊呈瓜棱形，外撇式如意形口，束颈，弧腹及底内收，至胫部外撇，如意式二层台下承内束式圈足，足端露胎处可见胎体坚白细糯。
尊口描金，通体以绿地洋彩为饰，松石绿地匀净明亮，光润如翠。
尊体上下以洋彩勾描缠枝花卉，花卉枝蔓勾描细腻，舒卷自如，花瓣处施彩厚实，以细小笔触堆砌其上，质感强烈，极富立体感。
最为夺目的尊肩部所堆塑的白地胭脂红彩云蝠纹包袱巾。
包袱于肩部绾成蝶形花结，袱角自然垂搭于尊体，袱褶、花结、巾纹等刻画细腻，生动异常，宛若丝质包袱系一般，极具写实效果，彰显了乾隆时期御窑高超的制瓷技艺。
尊足底松石绿地留白矾红书“大清乾隆年制”三行六字篆书款。
这是一件典型的洋彩瓷器！
而且此种形体和花样的洋彩瓷器设计烧制成本高，烧造难度大，成品率低。
所以，这件东西属实难得！
那，真赝呢？
先不看，我就大概率觉得这应该是件真品。
为何？
因为仿制难度大，对做旧技艺要求高。
当然，以现当代的高超科技水平，仿制一件几百年前的瓷器，还是很轻松的。
但是呢，用现代的科技、材料，仿是仿的出来，外形肯定很像，却很容易被人看出真赝。
做旧的水平很难达到精品往上。
所以，仿制的可能性不大。
难度大不代表不能仿制，这世界上梅溪也许只有一个，但是技艺上接近梅溪的肯定不少。